大師談游戲設計創意與節奏

簡體傳統

作者: [日]吉澤秀雄出版社: 人民郵電出版社副標題: 創意與節奏原作名: ゲームプランナー集中講座ゲーム創りはテンポが9割譯者: 支鵬浩

本書是《忍者龍劍傳》《皇牌空戰3》《風之克羅諾亞》等知名游戲制作人吉澤秀雄的經驗之談。作者根據自身豐富的游戲創作經驗，結合大量具體的游戲案例，向讀者講述了如何創作一款有趣、舒服的游戲。書中以“游戲節奏”為主線，從尋找創意開始談起，到培育創意、創造游戲的節奏、發展游戲的節奏等，介紹了如何通過有意識地掌控節奏來進行游戲創作。讀者在閱讀本書的過程中，不僅能明白經典游戲是如何誕生的，也能學到很多游戲創作的竅門。

吉澤秀雄

日本資深游戲制作人，先后就職于TECMO和萬代南夢宮，作品有《炸彈人杰克》《忍者龍劍傳》《忍者龍劍傳2：暗黑邪神劍》《忍者龍劍傳3：黃泉方舟》《風之克羅諾亞：幻界之門》《風之克羅諾亞：月光博物館》《皇牌空戰3：電子空間》《鉆地小子》《右腦達人》等。

第1篇總結創意中的節奏

第1章核心創意的三要素　　2

什么是創意　　3

核心創意從“舒服”二字出發　　3

核心創意的三要素　　4

游戲中的“舒服”　　8

小結　　19

第2章核心創意的思路　　20

不以現有游戲為原型　　20

不以類型為出發點　　25

先在腦子里跑跑看　　26

一個創意不要思考太久　　27

創意是否能帶來全新體驗　　29

逆向思維　　31

某些創意必須要有視覺效果支持　　33

研究“玩”　　35

目標用戶　　36

小結　　37

專欄　“制作”與“創作”　　38

第3章考慮節奏　　39

最合適的節奏　　40

節奏的具體例子　　41

節奏的關鍵元素　　42

操作感與節奏　　43

任何創意都有它的節奏　　45

小結　　46

第4章確認創意的核心　　47

支撐核心的創意　　47

擴充核心的創意　　50

創意是否位于核心　　53

沒有無用的創意　　58

核心創意有時是會變的　　58

核心可玩內容會發生變化　　62

小結　　66

專欄　游戲創作者的工作　　67

第2篇培育創意中的節奏

第5章向他人講述創意　　72

將想到的創意講述給他人聽　　73

講概念時帶上節奏　　79

講給團隊成員　　79

展示　　80

小結　　85

專欄　讓團隊成員成為“共犯”　　86

第6章培育創意　　87

擴充創意　　87

團隊合作創作游戲時　　88

實例：PAC-MAN TILT　　88

概念發生變化時　　92

循著概念思考　　96

激發團隊的潛力　　98

玩轉創意頭腦風暴　　99

思考必要的創意　　100

如何采用創意　　108

小結　　109

專欄　展現策劃層的價值　　110

第3篇創造游戲節奏

第7章確定操作感　　111

確定節奏　　112

操作要盡量精簡　　114

《智龍迷城》的操作感　　115

反應是操作感的生命　　116

小結　　120

第8章游戲附件的節奏　　121

降低游戲熱情的因素　　122

先連通整個游戲流程　　123

時刻注意整體的節奏　　126

載入時間的節奏　　127

宣傳演示的節奏　　129

標題畫面的節奏　　129

模式選擇畫面的節奏　　130

菜單畫面的操作性　　134

游戲主要內容的節奏　　135

過關畫面的節奏　　135

游戲失敗畫面的節奏　　136

結果統計畫面的節奏　　137

重試的節奏　　139

游戲整體的節奏　　140

小結　　141

專欄　訓練準確數10 秒的能力　　141

第9章誘導玩家貼近概念　　143

界面要簡明易懂　　144

告訴玩家怎么玩　　145

誘導玩家　　151

用可調整項目的平衡性來誘導　　153

通過機制傳遞信息　　154

小結　　156

第4篇讓創意的節奏更豐滿

第10章為節奏增添變化　　158

用金幣創造節奏　　158

動作游戲的地圖設計　　159

敵人的擺放　　163

有緩有急　　165

重視速度的關卡　　167

解謎關卡　　169

BOSS 的設計　　170

小結　　174

第11章設計玩家的心理狀態　　175

玩得好要使勁表揚　　175

失敗瞬間最需要重視　　176

失敗要合理　　177

用地形和敵人的位置傳遞信息　　178

迷茫會破壞節奏　　180

玩游戲的原動力　　181

小結　　189

專欄　對不同的程序員用不同方式聊需求　　189

第12章延長游戲壽命　　190

游戲主要內容之外的課題　　190

時刻保持前進　　191

改變游戲目的　　193

添加限制　　195

模式　　196

改變節奏　　198

小結　　198

第13章游戲的平衡性　　199

難度的波動　　199

游戲的組成元素　　200

確定主題　　202

強化游戲印象　　202

教學式難度變化　　207

畫面內的信息　　210

試玩樣本　　211

調整的項目要盡量少　　212

不知如何調整時該怎么辦　　214

隱藏關卡　　215

黑白棋效應　　216

小結　　217

第14章劇情在游戲中的意義　　218

影院DISP.　　218

游戲與劇情的關系　　220

非游戲莫屬的劇情　　221

游戲創作的經驗　　223

后　記創作這世上沒有的東西　　223

這世界不需要重復的東西　　224

致意欲投身游戲業界的讀者　　224

作品列表——吉澤秀雄　　227

游戲常被稱為“第九藝術”，和其他藝術形式一樣，偉大的游戲產品離不開優秀的創意，遠如《超級瑪麗》《魂斗羅》《最終幻想》，近至《智龍迷城》《怪物彈珠》等，莫不如是。而創意本身卻如無源之水一般讓人難以捕捉。提起創意，游戲制作人往往會聯想到靈機一動的靈感、感性的感覺及體驗，對于這樣一種看似主觀的東西，如何才能在游戲創作中準確捕捉到它，并實現它，最終驗證它呢？《大師談游戲設計：創意與節奏》為我們提供了一些尋找以及實現創意的方法。書中結合大量的游戲實例，從剖析創意的組成要素開始，闡述了將創意轉為玩家體驗的關鍵因素是找到合適的游戲節奏，并對在實際的游戲創作中如何體現創意和節奏，給出了大量切實可行的實踐技巧。循著作者的思路，對于市面上種種游戲在體驗上的差異，以及造成這種差異的根本原因，會有豁然開朗的感覺。再轉向自己曾經制作過的游戲，那些反復討論仍難以確立的設定，總是與玩家體驗密切相關，而這些難題竟然都可以歸結于簡單的“節奏”二字，不得不讓人感慨，這是一種近乎“禪道”的意境。本書的作者是來自日本的資深游戲制作人，日本的游戲以在玩法上的匠心獨具而聞名于世，讀過本書后我深切體會到，這與它們追求游戲“玩” 的本質、追求與眾不同的創意是密不可分的。對于日本游戲這份獨特的魅力，相信各位親愛的讀者在通讀本書之后也會有深切的感受吧。墨麟集團 CEO陳默

《大師談游戲設計：創意與節奏》筆記

很久沒有去閱讀游戲設計相關的書籍了。

《Game Feel》很好但我還沒讀完不算，但就正經的文字設計教材來說，先前的《游戲設計工作坊》《游戲設計藝術》《通關！游戲設計之道》都有些過分大本死板，顯得有些泛泛，而像是《Theory of Fun》《體驗引擎》這樣好的書籍又比較少見。日本設計師出的游戲設計教程都讓我提不起好感，無論是之前雖然內容不做但是看不下去的《游戲設計地256個技巧》還是那本標題黨，但實際上內容十分混亂的《游戲性是什么？》，都不是特別喜歡，但是上周末去書店看到的這一本書《大師談游戲設計：創意與節奏》意外的還不錯。

作者是萬代南夢宮的首席，《忍龍》《皇牌空戰3》《風之克羅諾亞》的制作人吉澤秀雄。就內容來說，他主要強調“節奏”在游戲開發中暫居的最中心的地位，而無論是入門后就項目整體思考，項目中前期創意發散梳理思路的角度，都有很大的幫助。

1. 對于核心創意，支撐核心創意，擴充核心創意的甄別